Ingredientes locales: la tendencia gastronómica que revaloriza al productor nacional

Ingredientes locales: la tendencia gastronómica que revaloriza al productor nacional

Novedades Priscila Pacheco   mayo 04, 2026

El auge de la cocina de alto nivel con ingredientes locales gana protagonismo en el sector gastronómico y está impulsando que los consumidores prioricen cada vez más el origen, la frescura y la historia de los alimentos. Este comportamiento está redefiniendo la forma en que se conciben las propuestas culinarias y fortalece el vínculo entre la gastronomía, los productores locales y los comensales quienes son cada vez más exigentes.

Es una tendencia actual del sector culinario que posiciona conceptos como la trazabilidad, la sostenibilidad y el origen de los ingredientes, en un contexto donde el consumidor ya no solo evalúa la calidad del producto, sino también su impacto en el entorno productivo. 

Este fenómeno se relaciona con tendencias globales, como el Farm to Table en Estados Unidos o la cocina de proximidad en Europa, que se asocian con un mayor uso de ingredientes locales como parte de un enfoque gastronómico más consciente. En Costa Rica también se refleja en la manera en que industrias hoteleras y gastronómicas establecen relaciones directas con el entorno productivo del país. 

En el caso de Hyatt Centric San José Escazú esta tendencia se ha convertido en un eje al incorporar productores locales en su oferta culinaria, mediante una curaduría de proveedores y verificación de técnicas sostenibles que garanticen la correcta calidad y trazabilidad. 

“Nuestro compromiso constante está enfocado en la calidad de la experiencia que ofrecemos a huéspedes y comensales, así como en la integración y apoyo a proveedores nacionales. Es una decisión que nos permite generar valor compartido y ser un aporte activo al desarrollo nacional.” indicó Natalia Zora, Gerente General. 

Asimismo, el impulso de la cocina local contribuye a la innovación culinaria, ya que permite ampliar la diversidad de propuestas mediante la integración de ingredientes locales con técnicas contemporáneas, creando sabores más auténticos, frescos y diferenciados, a la vez que se fortalece la identidad gastronómica costarricense. 

Kevin Charpentier, Chef Ejecutivo de Hyatt Centric, indicó que cocinar con ingredientes locales permite destacar la riqueza de los sabores nacionales y su carácter propio. “Es una forma de honrar el origen, elevar cada preparación y contar una historia en cada plato. Es una manera de conectar al comensal con la tierra que lo produce”. 

 Además, esta dinámica genera consecuencias positivas en la economía local. La creciente demanda de productos de origen nacional fortalece la relación con pequeños agricultores, pescadores y productores, dinamizando mercados nacionales, promoviendo la generación de empleo y encadenamientos productivos más sostenibles. 

 El avance de la cocina local como tendencia gastronómica evidencia la manera en que las decisiones de consumo están dando paso a nuevos modelos de desarrollo en el país, impulsando la producción nacional y reforzando el valor de lo local como un componente clave en la construcción de una gastronomía más conectada con su entorno. 

MCJ invierte en nuevas salas del Museo de los Niños para fortalecer la identidad cultural desde la infancia

MCJ invierte en nuevas salas del Museo de los Niños para fortalecer la identidad cultural desde la infancia

Novedades Priscila Pacheco   abril 27, 2026

El Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), en conjunto con el Museo de los Niños, presentó dos nuevas salas interactivas: “Costa Rica y su identidad” y “Orquesta Mi Fa Sol”, como parte de una inversión estratégica orientada a fortalecer el vínculo entre cultura, educación y niñez.

Más que espacios museográficos, estas salas representan una apuesta país: formar desde edades tempranas una relación viva con la música, nuestra identidad, nuestra historia y nuestras expresiones culturales.

La sala “Costa Rica y su identidad”, de más de 200 m², propone un recorrido inmersivo por los procesos históricos, las tradiciones y la diversidad cultural del país. A través del juego y la exploración, las personas visitantes se conectan con el patrimonio material e inmaterial, reconociendo que la identidad no es un concepto abstracto, sino una experiencia que se vive, se aprende y se construye colectivamente.

Guiada por el personaje de Doña Amor, una narradora que encarna la memoria del país, la experiencia permite viajar desde el siglo XVI hasta la actualidad, integrando lenguas indígenas, gastronomía, leyendas, artes y prácticas culturales en una narrativa accesible y profundamente significativa. 

Por su parte, la sala “Orquesta Mi Fa Sol” acerca la música a la niñez desde una experiencia lúdica y participativa. En este espacio, las niñas y los niños no solo aprenden sobre instrumentos, géneros y composición musical, sino que experimentan el rol de dirigir una orquesta, entendiendo la música como una expresión colectiva y universal. 

Ambas salas convergen en una experiencia integral donde el conocimiento se activa a través de los sentidos, el juego y la creatividad, consolidando al Museo de los Niños como un espacio clave para el acceso cultural y la formación de públicos desde edades tempranas.

Jorge Rodríguez Vives, ministro de Cultura y Juventud, destacó que esta inversión responde a una visión clara de política cultural, “decidimos invertir en estas salas porque la identidad no se hereda automáticamente: se construye. Y se construye desde la infancia, desde el juego, desde el asombro. Si queremos un país que valore su cultura, tenemos que empezar por garantizar que nuestras niñas y niños crezcan reconociéndose en ella. Estas salas son una invitación a descubrir quiénes somos, pero también a imaginar quiénes podemos llegar a ser como país.”

Las nuevas salas del “Castillo de los Sueños” se proyectan como un punto de encuentro intergeneracional, donde la cultura deja de ser solo observada para convertirse en una experiencia viva, compartida y en constante construcción.

El público podrá visitarlas de martes a viernes, de 8:00 a.m. a 4:30 p.m., y sábados y domingos, de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. Las entradas están disponibles en boletería física y en línea.

Costa Rica entra en erupción creativa con Volcánica, su primer Festival Internacional de Danza

Costa Rica entra en erupción creativa con Volcánica, su primer Festival Internacional de Danza

Novedades Priscila Pacheco   abril 15, 2026

La danza contemporánea tomará los escenarios, las calles y los cuerpos para convertir al país en un epicentro internacional del movimiento. Del 20 al 30 de abril de 2026 se celebrará la primera edición de Volcánica: Festival Internacional de Danza, una apuesta del Ministerio de Cultura y Juventud que posiciona al país como un territorio de encuentro, intercambio y proyección para las artes.

Con la participación de artistas y compañías provenientes de Cuba, España, Bélgica, Chipre, Martinica, República Dominicana, Colombia, El Salvador, Ecuador, México y Chile, junto a una sólida representación nacional, el festival ofrecerá una programación diversa que integra funciones escénicas, procesos formativos y espacios de diálogo abiertos al público.

“Volcánica nace para movernos: para encontrarnos sin palabras, para mirarnos desde otros cuerpos y para transformar lo que somos. La danza abre un lenguaje común donde Costa Rica dialoga de tú a tú con el mundo, con una propuesta accesible, potente y de calidad internacional”, expresó Jorge Rodríguez Vives, ministro de Cultura y Juventud.

Volcánica se concibe como una plataforma multidimensional que impulsa la creación contemporánea, fortalece el ecosistema coreográfico costarricense y amplía el acceso ciudadano a propuestas escénicas de alto nivel.

El festival se desarrollará en distintas sedes, entre ellas el Teatro Popular Melico Salazar, el Teatro Nacional de Costa Rica, el Teatro de la Danza, el Teatro 1887, el Taller Nacional de Danza, el Museo Nacional de Costa Rica, el Teatro Castella y la Pila de la Melaza en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo.

Además, la programación se expandirá hacia espacios públicos, llevando la danza a nuevos territorios y públicos, como parte de una apuesta clara por democratizar el acceso a las artes escénicas y activar el encuentro ciudadano a través del movimiento.

“Queremos que Costa Rica sea un punto de encuentro donde confluyan miradas del mundo y el talento nacional. Cada obra es una experiencia viva que dialoga con nuestra identidad cultural”, señaló Manfred Rivera, director del Taller Nacional de Danza.

La programación reúne creadores consolidados y nuevas voces de la escena contemporánea nacional e internacional. Destacan propuestas como MONDO, de Susana Pous (Cuba); Fractured Divinities, creación desde Bélgica de Mario Barrantes Espinoza, Joshua Serafin y Lydia McGlinchey —dirigida a público mayor de edad—; Untold, desde Martinica; y Link, de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea de República Dominicana.

A nivel nacional, participarán agrupaciones como la Compañía Nacional de Danza, Danza Universitaria de la Universidad de Costa Rica, Compañía Danza UNA de la Universidad Nacional, así como compañías y artistas independientes como PLTFRM Danza, IMAGO Danza, Andrea Catania, Jimmy Ortiz y Manon Marcel, reflejo de la diversidad y vitalidad del panorama coreográfico costarricense.

Más allá del escenario, Volcánica incorpora un sólido componente formativo con clases maestras, laboratorios especializados y espacios de reflexión impartidos por profesionales de México, Cuba, Chile, Chipre, Ecuador y Costa Rica. Estas actividades abordarán temas como improvisación, creación escénica, memoria corporal, producción artística y procesos creativos, incluyendo propuestas dirigidas a infancias.

Las personas interesadas pueden inscribirse en las actividades formativas en el siguiente enlace:

https://surl.li/sjjjzz

La programación completa estará disponible en las redes sociales del Ministerio de Cultura y Juventud, el Teatro Popular Melico Salazar, el Taller Nacional de Danza y la Compañía Nacional de Danza.

Las entradas pueden adquirirse en la boletería electrónica del Teatro Popular Melico Salazar:

https://boleteria.teatromelico.go.cr/

• ₡3.000 entrada general

• ₡1.500 estudiantes y personas adultas mayores

• ₡1.500 con tarjeta BRETE

• Entrada gratuita para población beneficiaria del IMAS.

• Paquetes especiales para academias y grupos organizados. Escribir al correo tnddireccion@teatromelico.go.cr

Ministerio de Cultura invierte en la modernización del Teatro de la Danza e inaugura una nueva etapa con la temporada “Agua Savia”

Ministerio de Cultura invierte en la modernización del Teatro de la Danza e inaugura una nueva etapa con la temporada “Agua Savia”

Novedades Priscila Pacheco   abril 14, 2026

El Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), a través del Teatro Popular Melico Salazar (TPMS) y su programa artístico la Compañía Nacional de Danza (CND), invita al público a la temporada “Agua Savia”, una propuesta escénica dirigida por Karol Marenco que celebra la vitalidad, la transformación y la potencia creadora del movimiento.

Esta temporada marca un hito para la danza en Costa Rica, al convertirse en la primera en estrenarse tras la modernización del Teatro de la Danza, que ahora cuenta con un nuevo telón y un sistema de iluminación de última generación, resultado de la inversión y gestión del Ministerio de Cultura y Juventud para fortalecer la infraestructura cultural del país.

Esta intervención no solo mejora las condiciones técnicas del espacio, sino que responde a una visión clara: dotar al sector artístico de escenarios adecuados para la creación contemporánea y garantizar al público experiencias escénicas de alta calidad.

El ministro de Cultura y Juventud, Jorge Rodríguez Vives, señaló, “Invertir en el Teatro de la Danza es invertir en el futuro de la creación escénica del país. Durante años estos espacios no recibieron la atención necesaria, y hoy estamos corrigiendo ese rezago con acciones concretas. ‘Agua Savia’ simboliza exactamente eso: una nueva energía que recorre nuestra institucionalidad cultural, que fortalece a nuestros artistas y que le devuelve al público espacios a la altura de su talento.”

 

Por su parte, Pablo Piedra Matamoros, director ejecutivo del Teatro Popular Melico Salazar destacó, “la inauguración del nuevo telón y del sistema de iluminación del Teatro de la Danza es una muestra concreta del trabajo conjunto con el Ministerio de Cultura y Juventud para modernizar nuestra infraestructura. Esta mejora amplía las posibilidades creativas y posiciona al Teatro de la Danza como un espacio renovado, preparado para responder a las exigencias de la danza contemporánea.”

Dirigida por Karol Marenco, “Agua Savia” propone una exploración escénica sobre lo vivo, lo que fluye y se transforma, dialogando con este momento de renovación del espacio y de la propia Compañía Nacional de Danza.

“Esta temporada nace desde la idea de lo vivo, de aquello que circula, transforma y renueva. Nos emociona inaugurar este nuevo telón y sistema de iluminación con una propuesta que habla de energía, memoria y movimiento como esencia de nuestro lenguaje artístico”, expresó Marenco.

La temporada incluirá tres estrenos:

      •     “Entre el silencio y el ruidazal”

      •     “La tensión que sana”

      •     “Agua Savia”

El montaje cuenta con la participación de artistas internacionales invitados como Endre Schumicky y Laura Flóra Podoski (Hungría), así como Erick Guzmán (República Dominicana). A nivel nacional, se suma el compositor Alejo Jiménez y la Banda de Alajuela, integrando diversas sonoridades a la propuesta escénica.

Con “Agua Savia”, la Compañía Nacional de Danza reafirma su compromiso con la creación contemporánea, el intercambio artístico internacional y la investigación escénica, en un espacio que hoy se renueva para acompañar el crecimiento del sector.

Las funciones —aptas para todo público— se realizarán en el Teatro de la Danza, CENAC, del 17 al 19 de abril:

      •     Viernes y sábado: 7:00 p.m.

      •     Domingo: 6:00 p.m.

Las entradas pueden adquirirse gratis en:

 www.boleteria.teatromelico.go.cr

 

“Los cuadros de mi vida”: Exposición recorre la trayectoria de Ricardo Jiménez Salazar

“Los cuadros de mi vida”: Exposición recorre la trayectoria de Ricardo Jiménez Salazar

Novedades Priscila Pacheco   marzo 26, 2026

El Ministerio de Cultura y Juventud presenta la exposición “Los cuadros de mi vida” en el Museo Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia, una propuesta que invita al público a sumergirse en la trayectoria artística del pintor costarricense Ricardo Jiménez Salazar y estará expuesta del 26 de marzo al 18 de mayo.

La muestra reúne más de 55 obras en un recorrido cuidadosamente articulado, que permite descubrir las distintas etapas, búsquedas y transformaciones que han marcado su producción pictórica. A través de esta selección, el visitante no solo observa una serie de cuadros, sino que se adentra en una narrativa visual donde cada pieza funciona como fragmento de una historia mayor.

Entre los ejes temáticos que atraviesan la exposición destacan el paisaje, tanto urbano como rural,  y la figura femenina, abordados desde una mirada sensible y profundamente personal. En estas obras, el entorno cotidiano se resignifica y adquiere nuevas capas de lectura, mientras que la figura humana emerge como un territorio de expresión emocional, identidad y presencia simbólica.

“Los cuadros de mi vida no solo recorre más de 63 años de trayectoria, sino que también invita a una exploración profunda de mi obra como espacio de conocimiento y descubrimiento. Temas como el paisaje urbano, la figura femenina y el paisaje costarricense han sido constantes en mi trabajo y forman parte esencial de mi identidad artística. A través de ellos, los invito a detenerse, observar y habitar cada pieza, para encontrar resonancias personales y conexiones con su propio imaginario”, expresó Ricardo Jiménez Salazar, artista visual.

Sobre Ricardo Jiménez Salazar

Es miembro activo del colectivo Pintal, Pintores al Aire Libre de Costa Rica, y exprofesor de la Casa del Artista. Su carrera se ha desarrollado en diversos rincones del país, nutriendo una producción profundamente vinculada con el paisaje y la experiencia cultural costarricense.

A lo largo de su trayectoria, Ricardo Jiménez Salazar ha recibido múltiples premios y reconocimientos tanto a nivel nacional como internacional. Entre ellos destacan el Premio Iberoamericano a la Trayectoria “Nevado Solidario de Oro”, otorgado en Mendoza, Argentina, en 2021; así como la Presea Internacional de Oro Ray Tico y el grado de Maestro Honorario concedidos por la Fundación Rinconesarte de Bogotá, Colombia, en 2019. Asimismo, ha sido distinguido con el grado de Doctor Honoris Causa por el Claustro Doctoral Honoris Causa de México y como Maestro Honorario por la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV).

Su obra forma parte de importantes colecciones dentro y fuera del país, incluyendo instituciones y espacios en Frankfurt, Alemania; California, Estados Unidos; y Medellín, Colombia. También se encuentra en la Embajada de China en Costa Rica, en la Presidencia de la República de Costa Rica, así como en diversas colecciones privadas en Estados Unidos.

La muestra estará del 26 de marzo al 18 de mayo, de lunes a sábado de  9 a.m. a 5 p.m. Entrada gratuita.

La Feria Internacional del Libro de Costa Rica regresa a la Antigua Aduana en su edición 2026

La Feria Internacional del Libro de Costa Rica regresa a la Antigua Aduana en su edición 2026

Novedades Priscila Pacheco   marzo 25, 2026

La XXIV FILCR se realizará del 22 al 30 de agosto del 2026 y es gratuita para todo el público. El evento regresa a la Antigua Aduana y tendrá a Guatemala como país invitado de honor.

La XXIV Feria Internacional del Libro de Costa Rica (FILCR 2026) se realizará del 22 al 30 de agosto, consolidándose una vez más como el principal encuentro literario y editorial del país. Este año, la feria marca un hito especial al regresar al emblemático edificio de la Antigua Aduana, un espacio profundamente querido por el público y vinculado históricamente con la celebración del libro y la cultura.

 

“Volver a la Antigua Aduana representa un paso muy significativo para la Feria Internacional del Libro. Es un espacio que el público asocia con la cultura, la historia y la experiencia de la feria, y estamos seguros de que su regreso fortalecerá la asistencia, la participación familiar y el encuentro entre lectores, autores y editores”, comentó el Sr. Óscar Castillo Rojas, presidente de la Cámara Costarricense del Libro.

 

Para esta edición 2026, la feria contará con Guatemala como país invitado de honor, lo que permitirá estrechar los lazos culturales y literarios entre ambas naciones, así como ofrecer al público costarricense una amplia muestra de la producción editorial, artística y académica guatemalteca.

 

La FILCR 2026 ofrecerá una agenda diversa que incluirá presentaciones de libros, conversatorios, actividades para niños y jóvenes, encuentros con autores nacionales e internacionales, así como espacios de formación y reflexión sobre la lectura, la escritura y el pensamiento contemporáneo.

 

En el marco de la feria también se desarrollarán espacios especializados como Puentes Editoriales y Conexiones Editoriales, iniciativas que incluirán talleres intersectoriales y diálogos del ecosistema editorial, orientados a fortalecer la colaboración entre autores, editoriales, librerías, distribuidores y otros actores de la cadena del libro. Estas actividades buscan generar intercambio de conocimiento, oportunidades de negocio y reflexión sobre los retos y oportunidades del sector en la región.

 

Además de su programación literaria y académica, la feria ofrecerá una agenda amplia que integrará actividades culturales, propuestas gastronómicas y la participación de diversos sectores de la economía, consolidando el evento como un espacio de encuentro multidisciplinario que trasciende el ámbito editorial y dinamiza la vida cultural y productiva del país.

 

La FILCR 2026 representa una vitrina fundamental para el sector editorial, librerías, autores independientes y empresas vinculadas a la cadena del libro, generando oportunidades comerciales y de proyección internacional. En las próximas semanas se estarán revelando los nombres de los autores nacionales e internacionales invitados, así como una serie de actividades especiales, presentaciones y espacios temáticos que formarán parte de la programación oficial de la feria, promovida por la Cámara Costarricense del Libro.

 

La Feria Internacional del Libro de Costa Rica se inició en 1997 como la primera versión de FILCEN, la Feria Internacional del Libro en Centroamérica, respaldada por las cámaras del libro de Guatemala, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Panamá y Costa Rica. Desde entonces, el evento ha evolucionado hasta convertirse en una de las plataformas culturales más relevantes de la región, promoviendo el acceso a la lectura, el intercambio cultural y el fortalecimiento de la industria editorial. Con más de dos décadas de historia, la FILCR continúa posicionándose como un espacio abierto, inclusivo y plural, donde el libro se convierte en puente de diálogo, conocimiento y convivencia social.

 

La organización invita a toda la población a ser parte de esta gran fiesta cultural que, una vez más, reunirá en la Antigua Aduana a miles de lectores, escritores, editores y amantes de la literatura; y será gratuita para todo el público.